Panterrion Курьёзов

Сегодня, 30 сентября 2012 года,

День рождения первого юмористического блог-журнала для скрапперов 

 "Panterrion Курьёзов" !

В этом блоге я буду публиковать шутки, анекдоты, статьи, афоризмы, цитаты и прочие материалы, - мои или найденные на различных ресурсах (в том числе и в скрап-блогах), - а также собирать "перлы" из статей и комментариев, вызывающих добродушный смех. Их авторов при этом я указывать не намерена, поскольку моя главная задача - поднять вам настроение :)

Добро пожаловать!

Живой язык символов жанра "Ванитас"

В последнее время мы довольно часто встречаем множество любопытных и притягательных своей необычностью работ, содержащих анатомические рисунки (о них я напишу чуть позже) или изображения черепов и скелетов, которыми стали изобиловать даже привычные "валентинки". К тому же многие дизайнеры, например Тим Хольц,  любят создавать формы для вырубок и изображения для штампов на такие "мрачные" темы, которые мы как-то даже привыкли считать относящимися исключительно к Хеллоуину.  Однако, когда совсем недавно появилась коллекция бумаги на подобную тему, стало понятно, что этому течению суждено быть не просто модным направлением в скрапбукинге, но и, скорее всего, закрепиться в нём навсегда, обретя со временем отличительные признаки и особенности стиля. Но как же мы относимся к этому, мягко говоря, эксцентричному и вместе с тем довольно пессимистичному жанру? И насколько мы готовы выйти за его рамки, чтобы увидеть в нём какой-то совершенно новый, возможно более глубокий смысл? И наконец, какое же название более всего подходит этому необычному направлению в современном скрапбукинге? Ответы, тем не менее, гораздо ближе, чем мы можем себе предположить :)
Многие из вас, наверное, уже слышали о новом парфюме от Версаче под названием "Vanitas" и одноимённой коллекции стильных часов, а также неоднократно встречали иллюстрации, фотографии и картины с изображениями черепов и горящих свечей, но не многие знают о том, что термин "ванитас" уходит своими корнями в глубокое Средневековье.
Поэтому, прежде всего, давайте обратимся к его истокам и постараемся узнать и понять, чем же на самом деле является "ванитас" ...

Итак, согласно Википедии, Ванитас - это жанр живописи эпохи барокко или аллегорический натюрморт, композиционным центром которого традиционно является человеческий череп. Эта ранняя стадия развития натюрморта предназначалась для напоминания о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти. История термина "ванитас" восходит к библейскому стиху Екклизиаста "Vanitas vanitatum et omnia vanitas" ("Суета сует - всё суета!").

Первый голландский натюрморт «Vanitas» кисти Якоба де Гейна, 1603.  Над аркой изображены Плачущий Гераклит и смеющийся Демокрит

Две открытки и Sue Coccia

Эти две открытки были сделаны для нового задания серии "Галерея - Sue Coccia", стартовавшего сегодня в блоге "Жажда Творчества". Мне показалась очень интересной идея украшать обезличенные вырубки и изображения самыми разными способами :)

Для первой я выбрала оригинальное изображение лягушки. Поскольку такого штампа у меня пока нет (а я его очень хочу!), то ограничилась распечатанным и раскрасила его чернилами с глиттером (просто потрясающий бриллиантовый эффект!). Раскрашивала несколько часов, т.к. картинка довольно маленькая, и к тому же в ней очень много мелких деталей - пришлось для некоторых из них даже лупой воспользоваться )). Чернила надёжно закреплены фиксативом.

Затем изображение было вырезано и наклеено на  кардсток Coredination's с помощью специальной бумаги для создания стикеров Sizzix Adhesive Permanent. Вырубку компостером Martha Stewart "Leaves and Branch" я разрезала ножницами, т.к. она выглядела не слишком интересно. Серединки цветочков тоже из вырубки и также украшены чернилами с глиттером. Открытка наклеена на двойную (раскладную) основу из дизайнерского картона.

размер14 х 14 см.

О Фаберже, яйце... или о чём так важно помнить

Сегодня, я предлагаю нам подумать над тем, что такое "творчество". В общепринятом значении - это процесс деятельности, создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог создания объективно нового (т.е. с точки зрения других лиц). И основной критерий, отличающий творчество от изготовления (т.е. производства) - уникальность его результата (причём, его довольно редко может повторить даже сам автор!). Однако, я думаю, что не открою большой секрет, сказав, что творчество - это прежде всего процесс непрерывного познания. Именно с творчеством  взаимосвязано развитие как начинающего, так и состоявшегося мастера, поскольку развивает­ся лишь тот, кто создает и творит новое, кто выходит за рамки предложенного и всеми силами пытается реализовать свой внутренний потенциал. Но даже при этом настоящее творчество возможно только в условиях свободного выбора - и не только темы, формы или стиля для создания своих творений, но и в способе его личной оценки...

Открытка "Ретро-сафари"

Вот и пришло время для нового конкурса в блоге "Жажда Творчества", и я опять с вами ))  На этот раз нужно было создать открытку с карманом и тэгом  в стиле сафари.

Я решилась на ретро-сафари )) Ассоциация во многом возникла благодаря бумаге: мой путешественник  -  зоолог-исследователь, которому посчастливилось найти золотой самородок, чему он не только был очень рад, но и, скорее всего, описал в своём дневнике :)
В этой открытке были использованы  кардсток Bazzill (коричневый и чёрный), бумага 7 Gypsies "Global" (карта Африки), "Сonservatory" (письма), Tim Holtz Idea-ology Kraft Resister (бабочки и моли), Distress Ink Vintage Photo и  многое другое...

Основной элемент - тэг - был сделан с помощью форм для вырубки Spellbinders "Labels Eighteen". Его форма как нельзя лучше подходит для ретро-темы в викторианском стиле и хорошо гармонирует с изображением на кармане. Карман украшен вырубкой компостером Fiskars "Notebook", машинной строчкой (она тоже затонирована Vintage Photo, как и бумага) и медными брадсами Rayher.

Открытка "Африканский закат"

Каждый раз, когда я вижу красивый закат, у меня возникает непреодолимое желание остановиться, замереть и наблюдать, как солнце медленно растворяется за горизонтом, оставляя невероятно красивые отблески и раскрашивая небо и облака в совершенно потрясающие цвета ... Я люблю наблюдать за закатом на природе, сидя в шезлонге или останавливаюсь на дороге и несколько минут стою, очарованная этим восхитительным зрелищем. И поверьте, двух одинаковых закатов не бывает, также как не бывает двух одинаковых людей... До сих пор называю лазурные закаты в разорванных нитями и разбавленных розовым и лиловым облаках - спайровыми, по имени милого дракончика Spyro из игры, в заставках которой он парил в  удивительно окрашенном небе...

Эта открытка создана под впечатлением от фотографий африканских закатов - чарующе контрастных, охристо-терракотовых, с чётко очерченными контурами деревьев, растений, животных или птиц на фоне размытых зноем неба, облаков и солнца...

Бумага: кардсток Bazzill (чёрный, терракотовый), чистоцеллюлозная акварельная бумага "ООО Альт" (200 г/кв.м)
Чернила:  Distress Inks Scattered Straw, Dried Marigold, Walnut Stain.
Штамп:  InkaDinkaDo Fall Trees, Mr. Painter "Поздравления"
Инструменты: аппликатор Ranger, кусочек акварельной (или другой плотной бумаги) с оборванным краем.

О технике очень кратко, т.к. я практически всё описала в своём МК. Самое важное - рассмотреть фотографии настоящего заката. Африканское солнце и облака на многих из них почти незаметны - горячий воздух, поднимаясь от раскалённой земли, делает его практически невидимым. Я сделала фон аппликатором Ranger жёлтыми чернилами Scattered Straw, а затем довольно резкими штриховыми движениями окрашивала его Dried Marigold, слегка растирая в нужных местах. Солнце - это маска в виде круга, закреплённая на окрашенном жёлтым цветом фоне, но его тоже затем пришлось затонировать оранжевым, чтобы размыть очертания. Контуры земли сделаны с помощью куска рваной бумаги. И только в самом конце появилось дерево. Обязательно попробуйте! Удачи!

Мой другой закат :)

Стиль сафари - Путешествие по Африке

Каждый раз, когда мы с Женей обсуждаем новый МИКС для "Жажды Творчества", я нахожусь в состоянии азарта, поскольку меня ждут новые идеи и, соответственно, открытия. Стилей очень много, но я стараюсь выбирать только наиболее интересные, эффектные и адаптировать их к нашему любимому хобби. Надеюсь, что стиль сафари оценят по-достоинству многие мастера - он необычайно эффектный!

Итак, я предлагаю вам познакомиться с интереснейшим стилем, возникновением которому мы обязаны полной приключений и опасностей Африки, и работы в котором обязательно понравятся настоящим мужчинам.

Более ста лет назад Королевское географическое общество Великобритании начало исследование колыбели человечества - африканского континента - с помощью научных экспедиций. Первыми туда отправились путешественники, картографы и натуралисты. Их  фотографии и зарисовки великолепных пейзажей, флоры и фауны, экзотической охоты, быта и культуры местных племён возбудили настолько сильный интерес у европейцев, что в результате колонизации Восточной Африки (с началом в 1885 году так называемой Африканской гонки) возник роскошный стиль, созданный истинно викторианским вкусом к приключениям и природными и этническими элементами африканской саванны.